如果说20年前越剧百年时，整个戏剧界还在讨论的是创新的边界、演员明星化的趋势，以及女子越剧与男女合演究竟哪一个才是主流，那么20年后，迎来百廿流芳的越剧，却有了“星辰大海与‘君’同在”的回响——5月15日晚，适逢越剧诞生120周年之际，由文化和旅游部、浙江省人民政府共同主办，文化和旅游部艺术司、浙江省文化广电和旅游厅、绍兴市人民政府联合承办的第六届中国越剧艺术节，在绍兴市奥体中心以一场狂欢正式启幕。

玉面古人望向应援灯牌

在汇聚了越剧十三大流派、23位梅花奖得主、16家专业越剧院团、五代越剧人大团圆的“越韵华光·百廿流芳”纪念越剧诞生120周年主题晚会上，“流派薪传”“越韵无界”“时代弄潮”“钟灵毓秀”“新声集萃”“致敬大师”“行云流水”七大篇章，从《落地唱书》的原始调开始，到《追鱼》《梁祝》《祥林嫂》等经典名段，再到《我的大观园》《钱塘里》《刑场上的婚礼》等新编剧目选段，最后以歌曲《百念》深情收尾，全景式回顾了越剧120年的舞台芳华。

何赛飞的《貂蝉·拜月》，蔡浙飞、章益清的《陆游与唐琬·小红楼》，董柯娣的《五女拜寿·哭别》，赵志刚、单仰萍的《家·梅林定情》，杨婷娜、李旭丹的《甄嬛》，李云霄的《钱塘里》，陈丽君的《我的大观园》，张小君、陶慧敏的《红楼梦》，王君安、李敏的《梁山伯与祝英台·十八相送》，吴凤花、方亚芬的《双烈记·夸夫》，茅威涛的《苏东坡》……数千戏迷将绍兴奥体中心体育馆搅动得宛若演唱会现场，玉面古人望向应援灯牌，婉转水袖裹挟高分贝呐喊，光影流转、氛围感拉满。

雌雄气韵交融恰适配破界式审美

从嵊州落地唱书到上海女子越剧崛起，从草根小戏到全国第二大剧种，从剧场艺术拓展到多场景尝试，越剧领跑全国。这20年，《王阳明》《苏东坡》《钱塘里》《枫叶如花》《织造府》《新龙门客栈》《甄嬛》《我的大观园》等新创剧目不断拓展着越剧的边界，文人风骨、国风玄幻、红色谍战、平民故事、民国言情，题材不设限，古今万象皆可入戏。

环境式驻场、短视频传播更是加速了演员迭代，那场江湖与江南的双向奔赴甚至让坊间有了“君霄相逢便胜却无数江南风月”一说。一个以少年锐气自带硬朗、风流，一个柔美却不娇弱，媚而不艳，雌雄气韵交融，恰适配破界式审美。在这场五代同台的越剧狂欢夜散场后，陈丽君和李云霄的黄蓝灯牌，又从体育馆内闪现至演员出入口，随着一浪高过一浪的“星辰大海、与君同在”，剑眉星目撞上飒爽清俊，以越剧为骨、少年为魂的青春越剧生态已经形成。

六大爆款案例走出不同路径

除了艺人赋能，越剧人也深谙运营的平衡之道，公认的六大爆款案例探索出的是足以让全国戏剧界羡艳的六条不同路径——浙江小百花越剧院的青春越剧《我的大观园》，50余场巡演票房超7000万元、拉动相关消费逾3.6亿元；嵊州市文化馆打造的“嵊州村越”，让越剧深度融合乡村振兴，催生“村字头”文化IP横空出世；百越文化创意有限公司的《新龙门客栈》，以“环境式+沉浸式”模式，实现了从杭州到台州的跨城驻场；绍兴市演艺集团的“同唱一台戏”，以越剧品牌撬动文商旅；宁波市小百花越剧团的越剧+反诈+微短剧的跨界作品《明州奇闻录》，拓展了传统艺术参与社会治理的新可能；绍兴市越剧团的实景越剧《梦回沈园·钗头凤》，催生“一场演出引流一城夜游”的消费新生态。

如今，让观众一眼沦陷的越剧新生代们，已经站在了舞台中央，浙江省戏剧家协会主席茅威涛表示，这次跨越代际的越剧人大团圆既是对过往岁月的回望，也是越剧迈入第三个甲子的起点，越剧之美拥抱万千气象，也将继续破界生长。

摄影/王晓溪

文/北京青年报记者 郭佳
编辑/贺梦禹