继维也纳交响乐团、京津冀联合乐团以“双开幕”的方式拉开第九届中国交响乐之春（以下简称“交春”）的序幕，4月7日晚，香港管弦乐团接棒登台，在爱沙尼亚指挥家帕沃·雅尔维执棒下，携手韩国小提琴家金本索里，在国家大剧院音乐厅上演了一场聚焦普罗科菲耶夫的交响音乐会。首度登上交春的舞台，香港管弦乐团以其标志性的精湛技艺与深邃音乐诠释，为京城观众呈现了一场艺术盛宴。

2025年适逢当代作曲家阿沃•帕特的90岁生日，同为爱沙尼亚人的指挥家帕沃·雅尔维以此曲向同胞致敬，以阿沃•帕特的《天鹅之歌》为音乐会揭开序幕。小提琴家金本索里在过去一周时间内分别在西安与香港演奏普罗科菲耶夫第二小提琴协奏曲，所到之处均好评如潮。曾获多项国际大奖的金本索里可谓是新一代演奏家中的佼佼者，首次在国家大剧院演出的她和香港管弦乐团合作演绎的普罗科菲耶夫《第二小提琴协奏曲》，精准捕捉了作曲家“在情感与讽刺间保持平衡”的创作意图，精妙的表现无疑征服了现场听众。

下半场，乐团以充满现代感的演绎呈现普罗科菲耶夫的《第四交响曲》。“这部作品极少被演奏，但绝对是伟大的杰作。这很可能是北京首次呈现。”帕沃·雅尔维介绍说。师从俄罗斯著名指挥家、教育家莱昂尼德·格林，帕沃·雅尔维继承了最正统的俄罗斯学派，在其辉煌的指挥生涯中多次精彩演绎普罗科菲耶夫的作品，与辛辛那提交响乐团合作录制的普罗科菲耶夫专辑更是被奉为经典。此次与港乐合作演出的普罗科菲耶夫第四交响曲充分展现了指挥家对原作的深入理解。这部脱胎于芭蕾舞剧《浪子》的冷门杰作，在雅尔维的指挥下展现出历经沉淀的简约美感。

作为国家大剧院的常客，帕沃·雅尔维今年1月刚刚随伦敦爱乐乐团登台，此前更是多次造访北京。“我热爱北京，每次来这里演出都非常期待。特别是这次与香港管弦乐团合作，对这场音乐会尤为憧憬。”帕沃·雅尔维谈及此次演出时难掩兴奋。他透露，此次曲目选择“绝非常规演出”，以极具深度的演绎呈现音乐背后的历史与情感。

作为香港历史最悠久的职业乐团，香港管弦乐团自去年50周年七国巡演后，再次登上国家大剧院舞台。“再度回归国家大剧院，并首度登上中国交响乐之春的舞台，我们深感使命重大。”香港管弦乐团董事局副主席谭允芝介绍说，2019年，乐团荣获英国《留声机》杂志“年度管弦乐团”大奖，成为亚洲首支获此殊荣的乐团。多年来，乐团始终追求国际化与艺术卓越，“作为中外文化交流大使，是我们最鲜明的角色。” 谭允芝说。

此次音乐会不仅是艺术上的探索，更承载着文化交流的使命。帕沃·雅尔维与香港管弦乐团的合作，不仅为“交春”注入国际视野，也通过音乐搭建起不同文化间的对话桥梁。“艺术拥有治愈人心的力量，音乐是直击灵魂的精神庇护所。我们可以通过音乐建立文化理解和文化桥梁。”帕沃·雅尔维深有感触地说。他观察到中国古典音乐的飞速发展，认为“中国在古典音乐领域正引领着世界潮流”，“正如中国其他领域的发展一样，中国的古典音乐也经历了飞速发展。如今我可以毫不夸张地说，中国在古典音乐领域正引领着世界潮流。”

香港管弦乐团供图

文/北京青年报记者 田婉婷
编辑/张丽