《新龙门客栈(舞台纪录电影·越剧)》宣布定档8月30日。电影以舞台纪录片的形式将新国风·环境式越剧《新龙门客栈》搬上了大银幕。影片由李云霄、陈丽君、张亚洲、谢江慧、范雅琪、金佳妮、陈思文等浙江小百花越剧院及温州市越剧院演员出演。通过电影艺术的现代媒介,以白描式的纪实拍摄,全景式展现出传统越剧的独特魅力。
越剧创新改编经典IP,探索戏曲文化新传承
新国风·环境式越剧《新龙门客栈》以同名电影为蓝本,用越剧全新演绎那段发生在明朝中叶,边关沙漠龙门客栈内荡气回肠的武侠故事。越剧表演艺术家茅威涛老师作为新国风·环境式越剧《新龙门客栈》的出品人、制作人及艺术总监,始终秉持着“越剧要守正创新”这一理念,而这部作品便是实践成果,既保留了戏曲传统文化的魅力,又满足了当代年轻观众的喜好和审美。电影《新龙门客栈(舞台纪录电影·越剧)》的推出,是将越剧艺术与电影艺术相融合。传统越剧作品借助现代电影的传播形式,突破地域和空间的限制,让更多观众了解越剧,走近越剧,爱上越剧。这不仅是对越剧文化的保护和传承,更是对其创新与发展的积极探索。
白描式纪实拍摄,将戏曲搬上大银幕
我国传统戏曲文化源远流长,其中越剧亦被称为仅次于京剧后的“第二国剧”,也是流传最广的地方戏曲剧种。新国风·环境式越剧《新龙门客栈》的成功更是点燃了一批年轻观众对传统文化的热情。线下演出剧目打破了传统越剧的舞台表演形式,通过小剧场环境式演绎形式直接与观众“时空同步”,将观众席与舞台融为一体,共同进入到新龙门客栈,沉浸于越剧演出中。
这种颠覆传统的创新,让越剧符合现代审美,走近普罗大众,尤其被年轻人喜爱,线下演出一票难求。但有限的剧场空间及驻演模式无法满足越来越多的观众需求。而电影作品则可以通过全国电影院线将线下越剧演出搬上大银幕,让全国各地更多观众欣赏到这部经典之作。
为了让观众能看到真实的舞台演出效果,在前期筹备过程中电影拍摄团队对线下演出进行了细致观摩记录,反复打磨电影拍摄方案,尤其希望能够原汁原味的保留现场演出的感受,因此采用了白描式拍摄手法将线下演出影像化纪实,减少电影艺术修饰手法,同时巧妙捕捉那些演出中稍纵即逝的细腻情感,通过光影转化和镜头追踪展现,走进影院的观众不仅能感受到线下观看演出的沉浸式氛围,还能在大银幕上看到那些演出中难以被观赏到的细节。
《新龙门客栈(舞台纪录电影·越剧)》作为越剧纪实电影的先锋,通过白描式纪实拍摄,将越剧舞台搬上大银幕,不仅将越剧艺术与电影艺术深度融合,为传统文化的复兴与传承作出贡献,更为越剧的传播提供了新的渠道。
越剧作为中国非物质文化遗产,其独特的艺术形式和深厚的文化底蕴,在文化出海的进程中展示了中国传统文化的魅力,促进了中外文化的互鉴与交流。通过电影作品的呈现,可以让中国戏曲这一文化名片,通过更多的海外银幕走向更广的国际舞台。
文/北京青年报记者 肖扬
编辑/乔颖