7月18日，一个下着下雨的周末午后，著名瓷人、陶瓷文化研究者涂睿明在一间雅致的单向书店，与读者共度了美好的下午时光。

图书分享现场

涂睿明一直致力于景德镇瓷艺复兴，传承传播传统陶瓷文化、美学，推动传统陶瓷艺术的当代转化，在出版《捡来的瓷器史》《纹饰之美》《制瓷笔记》之后，又推出一本讲述陶瓷之美的全新力作——《古瓷之光》。

《古瓷之光》是知名瓷人、陶瓷文化研究者涂睿明的全新力作。以朝代为序，遴选了中国陶瓷艺术史上77件至美珍宝，记录下陶艺与中华文明碰撞的每个精彩瞬间，深入讲述中国陶瓷艺术的美学变迁

一本书领略中国古典陶瓷的美学巅峰

中国陶瓷的美曾经征服世界：它占领欧洲中产阶级家庭的餐桌、壁柜，陈列在土耳其国王宫殿最显著的位置，供奉于日本幕府将军的壁龛；它被收藏在世界各地最宏大的博物馆，与人类最杰出的艺术品共聚一堂、分庭抗礼。

内文插图：宋汝窑青瓷无纹水仙盆

数百年间，不论地域、文化、种族，无数人都为之倾倒。但今天人们似乎把关注的焦点全然转移到他处，比如它的稀有程度、研究价值、市场潜力等，很少真正关注它的美。对此，涂睿明希望通过《古瓷之光》这本书，借由一件件陶瓷史上的杰作，让人们能够领略到中国古典陶瓷无限丰富的美。

“在我眼中，陶瓷之美的历史，不过是一件件美妙陶瓷的历史，像一颗颗珍珠，在历史上闪烁着迷人光彩。谈到宋瓷，我脑中浮现的是汝窑水仙盆，官窑的弦纹瓶，建窑的兔毫盏；说到明代瓷器，我想到翠青釉三耳盖罐，甜白釉梅瓶，填红三鱼高足碗，青花海水龙纹抱月瓶。每一件都具体、真切、无与伦比，它们串起如项链。”

内文插图：明成化斗彩鸡缸杯

理解与欣赏陶瓷之美，我们需要调动种种感官，也需要了解一些背景和细节。作者涂睿明结合自身烧制与研究陶瓷的经验、感受与思考，以朝代为序，精选了中国陶瓷艺术史上77组至美珍宝，从古瓷的造型、色彩、材质、工艺、历史背景等角度切入，全方位展现了中国陶瓷征服世界的美学魅力，提供了多角度的古瓷观赏之道。

器物比历史更真实，让中华文明触手可及

陶瓷之美不仅包含着造型之美、绘画之美、材质之美以及工艺之美，更包含着生活之美。每一件瓷器的诞生，无一例外都是满足于生活的需要。“这77组陶瓷，将从不同的侧面代表和展现中国陶瓷惊人而无穷的魅力。我将试图阐明这些美是如何产生的，要如何欣赏，又是如何与古人的生活发生联系的。”

先秦留存的陶器，以无比生动、准确的细节勾画出先民们的生活场景；色彩绚烂的唐三彩马是唐人爱马的最好印证；小小的香炉，则是宋人精致生活的复现……一件件瓷器映照着时代万象。通过了解这些陶瓷器在中国古代社会文化中的功能与角色，我们可以窥探到历代的审美雅趣、民俗风情与匠心工艺。 

色彩绚烂的唐三彩马

读完《古瓷之光》这本书，当我们在博物馆中面对一件瓷器时，便懂得如何去欣赏它造型的优雅、颜色的美妙、画面的意趣、细节的深意、背后的故事……对中国陶瓷的美，产生更加具体、深刻的认知和感受，而不再只是用简单的一个“美”字笼统概括。

编辑/王雅静