原创音乐话剧《子在川上》孵化片段演出近日在北京星艺坊小剧场登台。该剧并非传统的圣人传记，而是以一场跨越时空的“对话”为核心，为观众带来一场关于理想、挫折与生命价值的深刻思辨。

据编剧、出品人周应之介绍，《子在川上》的特别之处在于其独特的叙事结构。该剧并未拘泥于传统史传笔法，而是以《论语》中“子在川上”这一核心意象生发开来，以“川问、川尚、川与、川归”等十二个诗意章节，将孔子的一生谱写成一部磅礴的舞台散文诗。

导演王成阳表示，该剧以孔子一生“男孩-男人-圣人”的成长轨迹为主线，旨在编织一幅“凡人成圣”的精神图谱。创作的核心在于如何将“逝者如斯夫”的抽象哲思转化为可感知的舞台意象，并要通过极简的舞台与饱满的表演，展现孔子人生的“至暗时刻与人性弧光”。全剧以“庄严、诗性、流动、融通”为美学核心，借助“川流”意象串联起其生命各阶段的哲学升华，最终展现个体在时代洪流中完成的精神觉醒。

本次孵化演出呈现的《川济》与《川任》两个核心片段，浓缩了孔子生命中两次至关重要的精神蜕变。《川济》聚焦55岁的孔子，展现了他在夹谷盟会上坚守“信”义，却目睹礼制彻底崩塌后，于泗水河畔诀别鲁国的悲壮时刻。“何去何从？从道而行！”——这句呐喊是其作为乱世哲士的倔强宣言。《川任》则描绘60岁的孔子困于陈蔡之间，被讥为“丧家之狗”后，于山梁观雉鸡起落而顿悟“时哉时哉”，内心抵达“耳顺”之境的安然。片段中既有朝堂的剑拔弩张，亦有川流边的哲思留白，立体勾勒出观众心目中既熟悉又陌生的孔子形象。

全剧主题曲《子在川上》直接取材于《论语·子罕》中“子在川上曰：逝者如斯夫，不舍昼夜”的千古名句。音乐试图捕捉那种对时间流逝的慨叹与生命奔流不息的壮美，让古老的智慧在旋律中焕发新的生命力。这些为至圣先师量身打造的乐曲，风格深邃，被主创团队称为“中国式咏叹调”，成为连接古今的情感桥梁。

文/北京青年报记者 郭佳
编辑/ 张丽