6月21日，农历夏至，《听梦红楼》新专辑发布暨87版《红楼梦》主题音乐创作与表演交流活动，在北京国家植物园黄叶村碉楼处火热上演。作曲家王立平、歌唱家吴碧霞两位艺术大家亲临现场，与众多红迷共赴诗意满满的音乐之约。

作为品红课系列课程的特别版活动，这场文化盛会由北京曹雪芹学会、中国音乐学院声乐歌剧系联合主办，活动尚未启幕便已气氛火热，VIP席位一周售罄；未能入场的红迷仍驻足场外，手持专辑静候开场，尽显对红楼音乐的热爱。

王立平分享红楼音乐创作：

“用心血、眼泪与长期积累共同完成的生命表达”

当天上午10时，活动在87版《红楼梦》音乐循环中开启，主持人以节气与红楼意象交融开场。在嘉宾分享环节，王立平先生围绕87版《红楼梦》音乐创作展开深度分享。他回顾当年创作过程时表示，这部作品并非简单“写出来”，而是“用心血、眼泪与长期积累共同完成的生命表达”。他强调，音乐创作源于长期的生活积累与情感沉淀，而87版《红楼梦》音乐不仅是技术成果，更是对文学精神的回应，在创作过程伴随不断修改与反复推敲，这是“精神与时间的共同凝结”。

王立平还特别提到，经典之所以成为经典，不在于技巧，而在于其背后承载的文化重量与情感真实性。“每一个音符都不只是音符，而是情感与生命的延伸。”在谈及年轻一代时，他呼吁大家对传统文化要“热爱、仰望与崇尚”，认为这是文化传承的基本态度。

吴碧霞谈论“听梦红楼”专辑：

这是“演唱+讲述+研究”复合型表达方式

随后，吴碧霞则结合自身演唱与教学经历，系统阐述了她对87版《红楼梦》音乐的再理解与再创造路径。她指出，自己与“红楼音乐”的缘分始于少年时期，并在长期舞台实践中不断深化理解。从早期的情感演唱，到如今融合学术研究与教学实践，她逐渐将“演唱行为”转化为“研究性表达”。

吴碧霞还提到，本次“听梦红楼”专辑不同于传统录音作品，而是融入了大量讲述性与学术性内容，是“演唱+讲述+研究”的复合型表达方式。她进一步表示，演唱者不仅是表演者，更是“二度创作者”，对原作的理解必须建立在敬畏与文本细读之上，同时声乐表达的核心不是技巧展示，而是人物与情感再现。

面对面交流互动环节，现场观众反响热烈。87版电视剧《红楼梦》虽然已经开播39年，但是这部经典之作在观众们心中的地位依旧崇高。而王立平为87版《红楼梦》创作的音乐，同样深受大家喜爱。在场观众踊跃举手，带着对红楼、对音乐的独到理解向两位大师请教。观众提问环节围绕“演唱理解”“教学实践”与“AI时代艺术表达”等展开，两位大师分别作出了详细而深刻的解答。

师生登台演唱红楼组曲

《枉凝眉》《葬花吟》牵动观众心绪

歌声响起的一刻，全场瞬间安静下来。吴碧霞携手中国音乐学院民族乐团演奏、声乐歌剧系学生登台演唱，百转千回的歌声流淌而出，《枉凝眉》《葬花吟》等87版红楼梦经典曲目声声入耳。场内观众凝神静听，围栏外驻足的听众也沉浸其中，任悠扬旋律牵动心绪，大观园的悲欢离合仿佛就在眼前缓缓铺展。

演唱结束后，令人期待的签售环节，更是排起了长长的队伍。人群有序前行，大家满心欢喜，只为求得两位艺术大家的亲笔签名，留住这份珍贵的红楼记忆。王立平与吴碧霞始终耐心细致，认真为每一位购买专辑的观众签名，现场温情满满。一朝入梦，终生不醒。从王立平潜心谱曲，以音符传承经典，到吴碧霞携新作传唱经典，这场以音乐为名的相聚，让红楼雅韵再度绽放光彩。

文/北京青年报记者 张恩杰
编辑/ 汪浩舟
签发编辑/ 马晓晴